Абстрактное искусство как феномен художественной культуры XX века

  • автор:
  • специальность ВАК РФ: 17.00.09
  • научная степень: Кандидатская
  • год, место защиты: 2006, Санкт-Петербург
  • количество страниц: 175 с. : ил.
  • автореферат: нет
  • стоимость: 240,00 руб.
  • нашли дешевле: сделаем скидку
  • формат: PDF + TXT (текстовый слой)
pdftxt

действует скидка от количества
2 диссертации по 223 руб.
3, 4 диссертации по 216 руб.
5, 6 диссертаций по 204 руб.
7 и более диссертаций по 192 руб.
Титульный лист Абстрактное искусство как феномен художественной культуры XX века
Оглавление Абстрактное искусство как феномен художественной культуры XX века
Содержание Абстрактное искусство как феномен художественной культуры XX века
Вы всегда можете написать нам и мы предоставим оригиналы страниц диссертации для ознакомления
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА I. ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ АБСТРАКТНОГО ИСКУССТВА В ХУДОЖЕСТВЕННОМ ПОИСКЕ КУЛЬТУРЫ XX ВЕКА
1. Абстрактное искусство как предмет теоретического исследования
2. Абстрактное искусство как форма художественного мышления и метод художественного творчества
3. Абстрактное искусство в системе художественного поиска отечественной культуры XX века
ГЛАВА П. АБСТРАКТНЫЙ ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД В ИСКУССТВЕ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВЕКА
1. Основные тенденции абстрактного искусства во второй половине XX века
2. Абстрактное искусство в России во второй половине XX века
2.1. Московская школа абстрактного искусства второй половины XX века
2.2. Ленинградская школа абстрактного искусства второй половины XX века .
3. Основные тенденции русского абстрактного искусства последней трети XX века
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ


Основные понятия истории искусств. А. Гильдебранд Проблема формы в изобразительном искусстве. М., . Тем самым он, не подозревая о последствиях своего разделения, предопределил обособление на уровне теоретического анализа произведения как такового и его представления восприятия. Гильдебранд понимал восприятие как важную составляющую предмета искусства. Вслед за Гильдебрандом исследование проблемы визуального восприятия искусства, в том числе и нефигуративного, продолжил Р. Арнхейм. Мне стало ясно, что, между прочим, и самый дух времени в вопросах формальных создается именно и исключительно этими полнозвучными художниками личностями, которые подчиняют своей убедительностью не только современников, обладающих менее интенсивным содержанием или только внешним дарованием без внутреннего содержания, но и поколениями, веками позже живущих художников. В.Кандинского к недвусмысленному выводу о том, иго беспредметная живопись не есть вычеркивание всего прежнего искусства, но лишь необычайно и первостепенно важное разделение старого ствола на две главные ветви. Прочитанные на кафедре Берлинского и Мюнхенского университетов лекции Г. Вельфлина посещались многими художниками в частности, их слушателем был Наум Габо. Само признание законности и применимости данного метода, прозвучавшее с высокой университетской трибуны, дало в руки апологетам абстракционизма разящее в цель оружие и укрепило их уверенность в исторической правоте своей миссии. Более того, оно было неразрывно связано с решительным отказом от предметности и сознательным выбором субъективного языка абстрактных форм, линий и цветов, способных вместить в себя и донести до зрителя внутреннее духовное содержание картины. Например, также особо заметно влияние вельфлиновских принципов на одного из лидеров и ведущих теоретиков русского авангарда Давида Бурлюка. Не только Д. Бурлюк анализируя кубизм и футуризм, и В. Кандинский создавая философски многомерную и логически выстроенную теорию внутренних законов творчества, но также К. Малевич формулируя радикальные принципы языка супрематизма, в свою очередь, подражал всльфлинианской теории эволюции стиля с сс систематизаторством, анализом динамического саморазвития формы и поэлементным расщеплением предмета творчества. Кандинский В. В. Ступени. Текст художника. Цит. Кандинский В. В. Избранные труды по теории искусства. Т.1. М., . С. . Там же. С. 2. Бурлюк Д. Кубизм поверхность плоскость Пощечина общественному вкусу. М., . См. В годы XX столетия в Северной Америке теорию и историю абстракционизма развивают М Шапиро, К. Гринберг и X. Розенберг, основоположники школы американского экспрессионизма, провозгласившие автономию как основную цель искусства и абстракцию как направление, максимально раздвигающее горизонты человеческого Я за пределы искусственно созданных эстетических и политических границ. В теоретикоискусствоведческих работах Розалинд Краусе , одного из ведущих представителей современной американской теории искусства, в частности Подлинность авангарда и другие модернистские мифы, на примере искусства минимализма и ландшафтного искусства раскрываются концептуальные, смысловые особенности современного искусства, и абстрактного творчества в частности. Данные источники для нашего исследования интересны и тем, что тенденции, выработанные американской и европейской школами абстрактного искусства оказали влияние на русское абстрактное искусство второй волны, что мы и рассматриваем в нашем исследовании далее. В связи с этим структура второй волны русского абстракционизма усложняется, так как непосредственные традиции отечественного абстрактного искусства дополняются американской и европейской трактовкой этого метода. Теоретическими источниками для нашей работы из зарубежных исследователей явились труды также М. Хайдеггера, 3. Гидиона, Р. АрнхеЙма и др. Наибольший вклад в понимание феномена художественного пространства внес М. М. i i . V.2. Viii. Краусс . Подлинность авангарда и другие модернистские мифы. М. Художественный журнал, .
Вы всегда можете написать нам и мы предоставим оригиналы страниц диссертации для ознакомления

Рекомендуемые диссертации данного раздела