Исполнительский стиль Л.А. Руслановой в контексте художественной интерпретации народных песен

  • автор:
  • специальность ВАК РФ: 17.00.02
  • научная степень: Кандидатская
  • год, место защиты: 2009, Саратов
  • количество страниц: 260 с. : ил.
  • бесплатно скачать автореферат
  • стоимость: 240,00 руб.
  • нашли дешевле: сделаем скидку
  • формат: PDF + TXT (текстовый слой)
pdftxt

действует скидка от количества
2 диссертации по 223 руб.
3, 4 диссертации по 216 руб.
5, 6 диссертаций по 204 руб.
7 и более диссертаций по 192 руб.
Титульный лист Исполнительский стиль Л.А. Руслановой в контексте художественной интерпретации народных песен
Оглавление Исполнительский стиль Л.А. Руслановой в контексте художественной интерпретации народных песен
Содержание Исполнительский стиль Л.А. Руслановой в контексте художественной интерпретации народных песен
Вы всегда можете написать нам и мы предоставим оригиналы страниц диссертации для ознакомления
Глава I. Исполнительское творчество Л.А.Руслановой: истоки, традиции, новаторство
1.1. Традиция сольного народного исполнительства как проявление корреляции форм коллективного и индивидуального творчества
1.2. Генезис исполнительского стиля Л.А.Руслановой
1.3. Л.А.Русланова и саратовский певческий стиль
1.4. Жанрово-стилистические и тематические особенности репертуара Л.А.Руслановой
Глава II. Актуализация методов художественной интерпретации в исполнительском стиле Л.А.Руслановой
2.1. Исполнительская интерпретация песен: преломление имманентной
семантики текста в стиле Л.А.Руслановой
2.2. Многоголосие народных песен как источник импровизационного стиля Л.А.Руслановой
2.3. Вариантный метод интерпретации песен в исполнительском спите Л.А.Руслановой
Заключение
Список литературы
Приложения
Актуальность исследования. Жизненный и творческий путь заслуженной артистки России Лидии Андреевны Руслановой, овеянный легендами и славой всенародно любимой певицы, является отражением судеб российского народа в XX столетии.
Искусство Лидии Андреевны во многом предопределило развитие современного профессионального исполнительства в народной традиции, которое на сегодняшний день не представляет собой однородного явления. Проблема сольного народно-певческого творчества, рассматриваемого под углом зрения его стилевой характеристики, открыта и практически не разработана. Обращение к творчеству Лидии Андреевны Руслановой, оставившей неизгладимый след в истории русского народного профессионального исполнительства и в истории русской культуры XX века, позволяет раскрыть многие аспекты существующей на данный момент проблемы.
Творчество Л.А.Руслановой относится к разряду феноменов русской исполнительской культуры. Оно многогранно и каждому из его сторон можно присвоить эпитет - выдающийся: талант, голос, музыкальность, мастерство, артистизм, сила художественного воздействия на слушателей. Всё вместе составляет неповторимость творческой индивидуальности певицы, её исполнительского стиля. Понять природу данного феномена - значит познать закономерности его формирования, с одной стороны, и постичь особенности художественного творческого метода певицы, с другой.
Художественный метод в исполнительском творчестве неотделим от становления художественного образа, возникающего в процессе
«объективации»1 идеи произведения в вариантах его исполнения2. Апелляция к определению исполнительства как перевода «художественного содержания из нехудожественной системы в художественную» [213, 37] позволяет
рассматривать исполнительский стиль Л.А.Руслановой в контексте художественной интерпретации семантических3 элементов народных песен. Понятие «нехудожественная система» может трактоваться по отношению к песне устной традиции как система потенциальных художественных возможностей4, заложенных в смысловом поле поэтической и музыкальной составляющих текста. Бесконечное многообразие представлений в понимании и трактовке певцами обобщённого смысла песни приводит к многообразию исполнительских версий-вариантов его художественного воплощения, то есть к «вариантной множественности исполнительства»5.
М.Г.Арановский утверждает, что «интерпретация столь неопределённых структур, каковыми являются музыкальные, неизбежно вариативна, и притом в очень широком диапазоне. Собственно, именно отсутствие границ и является источником исполнительского искусства, а бесконечность интерпретаций свидетельствует о бесконечности процесса познания музыкального текста» [62, 5]. В исполнительстве «неизбежно присутствует элемент интерпретации, субъективной модификации исполняемого источника» [229, 49].
В.В.Медушевский сравнивает интерпретатора с «посредником», «вестником», «прорицателем», «объясняющим», комментирующим суть произведения. Интерпретированию, по его мнению, должно предшествовать понимание онтологической сущности музыкального содержания. «Если интерпретация - следствие и сторона подлинно личностного понимания, то следует сосредоточить усилия на понимании понимания» [205, 5].
1 Термин С.Х.Раппопорта [213, 3-46].
«Художественные идеи складываются в процессе высшей интеллектуальной деятельности, анализирующей, обобщающей, систематизирующей огромное множество фактов. Она только опирается на ощущения и восприятия, но никак не сводится к ним. Интеллект же обладает одной синтетической формой: представлениями» [213, 38]. «Материализованное представление есть художественный образ» [213, 23].
3 Семантика, являющаяся одним из разделов семиотики, «изучает знаковые системы как средства выражения смысла». В её основе лежит именно интерпретация «знаков и знакосочетаннй» [90, 126], то есть семантических элементов.
4 Речь идёт о системе музыкальной семантики (по М.Г.Арановскому) [62, 336].
5 Термин С.Х.Раппопорта.
Некоторые признаки, определяющие своеобразие стилевых особенностей народного пения в том или ином регионе, «относятся к области исполнительской практики и во многих случаях не поддаются нотной фиксации. Для их изучения необходимо непосредственное восприятие звучания народного напева в живом исполнении либо в звукозаписи» [119, 97]. Словами описать манеру пения или специфику вокальных приёмов трудно, необходимо слышать, как это звучит. Грамзаписи и киноконцерты с песнями в исполнении Л.Руслановой — лучшая иллюстрация.
Темброво-тесситурные условия звучания песен у Руслановой многообразны. Для каждого жанра песни, для каждого песенного характера она находила свои краски. Лидия Андреевна виртуозно владела и свободным, ярким, зычным, открытым пением в разговорной манере в традиционных, жанрах - плясовых, шуточных, частушках, и* слегка прикрытым, микстовым звучанием в некоторых городских романсах, балладах и современных авторских песнях («Выхожу один я на дорогу», «В землянке», «Катюша» и другие). Но главным достоинством исполнительского мастерства Л.А.Руслановой можно считать своеобразную технику пения, встречающуюся только на Нижней и Средней Волге.
Истоки ряда вокальных приёмов, используемых Л.А.Руслановой, можно увидеть в песнях, записанных в Саратове или сёлах Саратовской области: к примеру, в саратовских частушках («Сирота я без привета», «Жигули», «Припевки», «Расстаётся лёд с водою»), исполняемых в сопровождении саратовской гармоники, где голос певицы звучит ярко и самобытно. Особая техника пения связана с резким переходом из грудного регистра в головной без их «сглаживания», то есть без микста. В низкой тесситуре голос звучит в грудном регистре, а в высокой устремляется в головной. Русланова убедительно демонстрирует это в саратовских частушках «Сирота я без привета»41:
41 Скобками с надписью «тонкий голос» обозначен разграниченный переход в головной регистр, все остальное звучание мелодии связано с формированием звука в грудном регистре.

Вы всегда можете написать нам и мы предоставим оригиналы страниц диссертации для ознакомления

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Маричева, Ирина Владимировна
2010