Театрализация мира как принцип художественного изображения реальности и человека в творчестве Гюнтера Грасса 1950-1960-х годов

  • Автор:
  • Специальность ВАК РФ: 10.01.03
  • Научная степень: Кандидатская
  • Год защиты: 2008
  • Место защиты: Москва
  • Количество страниц: 154 с.
  • бесплатно скачать автореферат
  • Стоимость: 230 руб.
Титульный лист Театрализация мира как принцип художественного изображения реальности и человека в творчестве Гюнтера Грасса 1950-1960-х годов
Оглавление Театрализация мира как принцип художественного изображения реальности и человека в творчестве Гюнтера Грасса 1950-1960-х годов
Содержание Театрализация мира как принцип художественного изображения реальности и человека в творчестве Гюнтера Грасса 1950-1960-х годов

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
Глава I. Игровая действительность Г. Грасса в контексте немецкой литературной традиции
61. Игра как модель культуры
62. Становление игрового мира в творчестве Г. Грасса. Барочная трактовка действительности
63.«Расширенная реальность» и тема механического существования
в романах Г. Грасса

64.Реалистическое и абсурдистское в раннем творчестве
Г. Грасса
Глава II. Концепция личности в ранних произведениях Г. Грасса
61.Функционально-эстетическая роль героя-игрока в
немецкой литературе
62. Образ клоуна-плута в романе «Жестяной барабан»
63. Фаустианский тип личности в романе «Собачьи годы»
64. Типы героев-обывателей в романах «Жестяной барабан»,
«Собачьи годы», «Под местным наркозом» и повести «Кошки-мышки» 103 Глава Ш. Эстетика «играющей видимости» в романах Гюнтера Грасса
61.Грассовская концепция искусства и творческого процесса
62.Театрализация мира как позиция грассовского героя-художника
&3 Игровые аспекты позднего творчества Г. Грасса (краткий обзор)
Заключение
Библиография

Введение
Характер послевоенной немецкой литературы определили исторические события: Мировая война, годы нацистской диктатуры, раздел страны, «экономическое чудо». Эти события привели к духовному кризису общества. Послевоенная немецкая литература была объявлена «литературой нулевого года»1, называлась парадоксальной, не имеющей морального права на существование, утверждалось, что искусство «после Освенцима» не способно осмыслить происшедшее2.
Опровержением данной позиции стало экстравагантное существование литературы в форме самоотрицания, саморазоблачения, самодеструкции. Начало возрождения немецкой литературы можно отнести к 1947 году, когда X. Рихтер и А. Андерш создали «Группу 47», объединившую таких известных писателей как 3. Ленц, Х-М Энценсбергер, Г. Бёлль. Они стремились освободить творчество от всякого принуждения. В книгах авторы «моделировали» реальное состояние современного человека, представляли банальную реальность необычным игровым образом. Одним из писателей, которому удалось вписать исторические события в художественное игровое пространство, является Гюнтер Грасс.
О творчестве Гюнтера Грасса (1927 г. р.), немецкого писателя-романиста, поэта и драматурга, лауреата премии «Группы 47» (1958), Бюхнеровской премии (1965), премии Фонтане (1968), Нобелевской премии (1999), существует значительное число научных работ, освещающих самые разнообразные аспекты художественной деятельности автора, однако об игровой поэтике в его ранних произведениях написано немного.
Книги Г. Грасса отражают основные тенденции социального и духовного развития Германии XX века. Писательское кредо: говорить о
' Адорно Т.В.Проблемы философии морали. М., 2000.С
2 См. там же. С. 197.

событиях в духе эпохи . В «игровых и мрачных притчах, освещающих забытый образ истории»4 Грасс передаёт сложность и иррациональность XX века, повествует о проблемах столетия, используя символы и аллегории.
Г. Грасса невозможно оценивать в рамках какого-либо одного литературного направления в силу уникальности его творческой манеры. В произведениях Г. Грасса переплетаются черты барокко, романтизма, экзистенциализма, философии абсурда, что обуславливает своеобразие художественного метода писателя. Использование Г.Грассом в художественных текстах пародийного модуса повествования, авторской маски, трактовка мира как хаоса, казалось бы, сближает творческую манеру писателя с тенденциями постмодернизма, но существует ряд фактов, указывающих на независимость метода Грасса с данным направлением. Это -ориентация на вневременные нравственные ценности у читателя, который выполняет функцию единственного человеческого субъекта.
В грассоведении создан внушительный корпус критических и литературоведческих работ, статей и интервью с писателем. Наш анализ базируется на произведениях 1950-1960-х годов, так как ранний период творчества является вершиной грассовского игрового романа и заслуживает особого внимания. Позиции автора, изложенные в художественных, публицистических и философских текстах 1950-1960-х годов: предпочтение многогранного искусства, отношение к творческому процессу как к «играющей видимости», философское осмысление темы вины и истории, переданное в игровой форме, близкое к абсурдистам восприятие жизни -позволяют говорить о наличии игровой поэтики, о театрализации мира как принципе художественного изображения реальности и человека в раннем творчестве Г. Грасса. Дух экспериментаторства, гротеск, контрасты, резкие переходы в судьбах и поведении персонажей, являются отличительными чертами универсума романов писателя.
3 Нобелевская лекция Г. ГрассаУ/Иностранная литература. 2000, №5. С.230.
4 номинация Нобелевской премии в области литературы 1999.

философии, а в том, чтобы некоторым определенным образом продолжить читать философов»75.
Рассмотрев основные теории эстетики и философии игры (И. Кант «Критика способности суждений», Ф. Шиллер «Письма об эстетическом воспитании», К. Гроос «Введение в эстетику», Й. Хейзинга «Homo ludens» и другие), следует сделать вывод, что игра - это деятельность непродуктивная, содержащая цель в себе самой. В ней выражаются избыток сил и весёлость духа. Игра предполагает наличие правил и особых степеней свободы (отсутствие правил). По Ф. Шиллеру, человек только тогда и становится самим собой, когда он играет. Й. Хейзинга утверждает, что человеческая культура возникла из игры, поэтому искусство является игровой деятельностью по своей сути.
Исследователи и теоретики игры как искусства отмечают неизменное присутствие игры в устойчивых культурных формах, что позволяет ей выполнять гармонизирующую функцию, а также выступать в роли носителя культурного содержания. Игра имеет немалую ценность и в качестве элемента творческого поиска, высвобождающего сознание из-под гнета стереотипов; способствует построению вероятностных моделей исследуемых явлений, конструированию новых художественных или философских систем или спонтанному самовыражению индивида.
Игра находится на грани между серьёзным трудом и весельем, даёт возможность осуществить потребность выхода избыточной жизненной силе и врожденному инстинкту подражания.
В общефилософском смысле игра - это уход от реальности жизни, любая деятельность, моделирующая иную реальность со своим набором правил и исключений из них. Игра даёт возможность человеку примерить на
75 Деррида Жак. Структура, знак и игра в дискурсе гуманитарных наук..Письмо и различие. М., 2000. С.452.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Антонова, Наталья Александровна
2008