Совершенствование профессиональной подготовки студентов-дизайнеров в процессе обучения акварельной живописи

  • Автор:
  • Специальность ВАК РФ: 13.00.02
  • Научная степень: Кандидатская
  • Год защиты: 2009
  • Место защиты: Омск
  • Количество страниц: 186 с. : ил.
  • бесплатно скачать автореферат
  • Стоимость: 230 руб.
Титульный лист Совершенствование профессиональной подготовки студентов-дизайнеров в процессе обучения акварельной живописи
Оглавление Совершенствование профессиональной подготовки студентов-дизайнеров в процессе обучения акварельной живописи
Содержание Совершенствование профессиональной подготовки студентов-дизайнеров в процессе обучения акварельной живописи

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
Глава 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ И МЕТОДИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ СОВЕРШЕНСТВОВАНИЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ В ПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ АКВАРЕЛЬНОЙ ЖИВОПИСИ
1.1. Исторические аспекты развития методики обучения акварельной
живописи в высшей художественной школе
1.2. Научное обоснование содержательного и технологического
аспектов учебного предмета «Акварельная живопись»
1.3. Характеристика модели совершенствования профессиональной подготовки студентов-дизайнеров в процессе обучения акварельной живописи
Выводы по первой главе
Глава 2. ОПЫТНО-ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ РАБОТА ПО СОВЕРШЕНСТВОВАНИЮ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ-ДИЗАЙНЕРОВ В ПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ АКВАРЕЛЬНОЙ ЖИВОПИСИ
2.1. Диагностика исходного состояния подготовки студентов-дизайнеров
по акварельной живописи (констатирующий эксперимент)
2.2. Педагогические условия обучения акварельной живописи (поисковый эксперимент)
2.3. Результаты опытно-педагогической работы по совершенствованию процесса обучения акварельной живописи как составляющей профессиональной подготовки студентов-дизайнеров (формирующий эксперимент)
Выводы по второй главе
Заключение
Библиографический список использованной литературы
Приложения

ВЕДЕНИЕ
Актуальность исследования. Акварельная живопись занимает значительное место в профессиональной подготовке студентов в вузе. Дизайнерское проектирование не может состояться без изучения базовых художественных дисциплин (рисунок, живопись, композиция), в конечном итоге определяющих качество подготовки дизайнера. Предметы общехудожественной подготовки вырабатывают культуру визуального восприятия, пространственного мышления будущего специалиста, выполняют не только служебную, но и творческую роль в осуществлении профессиональной деятельности. Живопись является фундаментальной дисциплиной художественного образования, преподавание которой должно вестись с учётом требований, предъявляемых сегодня к профессии дизайнера по разработке предметнопространственной среды с целью гармонизации эстетического взаимодействия человека и общества. Профессиональные знания и умения в живописи — это знания истории изобразительного искусства, связанные со становлением живописи как предмета; знания теории и технологии живописи; знания закономерностей изображения и технических приемов.
Преподавание академической живописи формирует у студента-дизай-нера мировоззрение, образное мышление, живописные знания, умения и навыки, колористическую культуру, творческие качества профессионального мастерства художника, пространственное мышление, владение различными методами живописного изображения и композиционным мастерством, развивает творческую индивидуальность.
Содержание предмета «Живопись» сложилось исторически с развитием академической школы, с учётом эмпирического материала, накопленного известными художниками. Но преподавание живописи не должно сводиться к академическим, базовым знаниям. Для успешной деятельности дизайнера необходимо совершенствовать содержание специальных предметов, ориенти-
ровать их на особенности профессии, на освоение специфичного для профессии дизайна художественно-образного языка. Развитие современной системы образования стимулирует введение новых компонентов в содержание предмета, применение новых педагогических технологий, рациональных методических разработок, призванных помочь студентам получить достаточные теоретические знания и практические навыки, облегчить усвоение учебного материала, развить творческие качества, самостоятельность, инициативу, осознанный выбор социально и индивидуально значимой деятельности, развить стремление к самореализации в области профессиональной деятельности. Всё это даёт возможность определить стратегию дельнейшего становления профессиональных компетентностей. Работа в этом направлении должна быть ориентирована не только на овладение определённой суммой теоретических знаний и технических приёмов, но и на приобщение к мировому культурному достоянию и к постижению художественного наследия своего народа.
Основой для теоретической и практической части исследования послужил богатый материал, накопленный художниками-педагогами прошлых лет. Методическое наследие прошлого представлено в работах Н. М. Молевой и
Э. М. Белютина, посвящённых становлению и развитию педагогической системы Академии художеств и художественных школ России; в учебном пособии по истории методов обучения рисованию Н. Н. Ростовцева и др. Разработке концепции конструирования содержания учебных предметов посвящены труды ученых-педагогов Ю. К. Бабанского, В. В. Давыдова, В. С. Леднева, И. Я. Лернера, А. М. Матюшкина, М. Н. Скаткина и др. Решение проблемы по определению содержания и методики преподавания учебных предметов в области художественной подготовки представлено в трудах ученых-методис-тов В. П. Зинченко, С. Е. Игнатьева, В. С. Кузина, В. В. Корешкова, С. П. Ломова, Л. Г. Медведева, Н. Н. Ростовцева, Г. Б. Смирнова, А. Е. Терентьева,
А. А. Унковского, А. П. Яшухина и др. Значительный вклад в конструирование содержания предметов художественно-педагогических специальностей

дизайнера, мотивационно-ценностный, коммуникативный, креативный и профессионально-нормативный компоненты.
О. В. Арефьева [6], исследуя процесс обучения компьютерной графике будущих дезайнеров, называет качества их профессиональной подготовки: профессиональное самоопределение; наличие фантазии; ассоциативное, пространственное и образное дизайнерское мышление; новизна решения; самообразование; способность к аналитической и исследовательской работе; способность к прогнозированию, предвосхищению результата; способность формировать эстетическую культуру населения.
В своем исследовании «Формирование компетентности в процессе обучения живописи у специалиста-дизайнера в вузе» А. А. Вилкова пишет, что для формирования профессиональной компетентности специалиста-дизайнера необходимо приобщение к культурному наследию прошлого. Профессиональными компетенциями специалиста-дизайнера необходимо считать проектно-графическую, социальную, коммуникативную, поли-культурную, профессионально этическую, правовую компетентность и др. Среди этих направлений важным компонентом является компетентность, формируемая в процессе обучения живописи, которая является интегральной. Она включает в себя образовательную, созидательную, развивающую, регулирующую функции. Компетентность в процессе обучения живописи состоит из теоретико-технологического, практического, творческого, личностного компонентов [1 8, с. 14].
Кроме того, А. А. Вилкова отмечает, что предметы общехудожественной подготовки являются необходимыми в развитии визуального восприятия и мышления в живописи, которые способствуют «формированию творческого мировоззрения, развитию пространственного мышления, овладению творческими методами изображения и композиционным мастерством, накоплению основных профессиональных умений, развитию творческой индивидуальности и художественного вкуса - необходимых компонентов успешной профессиональной деятельности специалистов-дизайнеров» [18, с. 138].

Рекомендуемые диссертации данного раздела