Рисование по представлению как средство творческого развития студентов : в системе художественных факультетов педагогических вузов

  • Автор:
  • Специальность ВАК РФ: 13.00.02
  • Научная степень: Кандидатская
  • Год защиты: 2009
  • Место защиты: Омск
  • Количество страниц: 151 с. : ил.
  • бесплатно скачать автореферат
  • Стоимость: 230 руб.
Титульный лист Рисование по представлению как средство творческого развития студентов : в системе художественных факультетов педагогических вузов
Оглавление Рисование по представлению как средство творческого развития студентов : в системе художественных факультетов педагогических вузов
Содержание Рисование по представлению как средство творческого развития студентов : в системе художественных факультетов педагогических вузов
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. ОСОБЕННОСТИ РИСОВАНИЯ ПО ПРЕДСТАВЛЕНИЮ.
1.1. Краткий исторический обзор методов
обучения рисованию по представлению
1.2. Роль зрительных впечатлений в творческом
развитии учащихся
ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ ЗРИТЕЛЬНОЙ ПАМЯТИ СТУДЕНТОВ КАК ФАКТОР ТВОРЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ.
2.1. Роль зрительного восприятия в творческом процессе
2.2. Формы и средства художественного обобщения
2.3. Отдельные виды рисования по представлению
ГЛАВА 3. РИСОВАНИЕ ПО ПРЕДСТАВЛЕНИЮ НА НАЧАЛЬНЫХ ЭТАПАХ ОБУЧЕНИЯ РИСУНКУ.
3.1. Творческое развитие учащихся средствами рисования по представлению (констатирующий
эксперимент)
3.2. Пути развития творческих способностей учащихся средствами рисования по представлению
(формирующий эксперимент)
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ
ПРИЛОЖЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ
В художественной педагогике проблема творческого развития является весьма сложной, актуальной, трудно достижимой и вместе с тем еще недостаточно исследований, хотя важность ее признается всеми художниками-педагогами.
Как показывает практика обучения изобразительной грамоте неподготовленного ученика, перестройка обыденного восприятия на профессиональное - процесс весьма тонкий и сложный. Достаточно только начать обучение рисунку, чтобы стала очевидной главная проблема методики преподавания — сформировать восприятие для рисования.
Как правило, студенты приходят в учебные заведения с несформированным художественным видением. На занятиях они работают по принципу «рисовать так, как видишь», при этом им очень сложно перестроить бытовое восприятие на профессиональное видение.
Эта проблема в первую очередь, связана с творческим развитием личности и является одной из ключевых проблем профессиональной подготовки художника, поскольку творческое начало, наиболее важное условие успешного овладения студентами основами изобразительной грамоты. Известный художник и педагог П.П.Чистяков утверждал, что «по-настоящему, прежде всего надо научить глядеть на натуру, это почти самое необходимое и довольно трудное».
Чем правильнее студент видит и понимает натуру, тем вернее и грамотнее его рисунок. Поэтому развитие способности профессионального видения натуры, умения анализировать закономерности ее строения и верно, реалистично изображать на плоскости является основной проблемой методики обучения рисунку.
Проделав многовековой путь развития, педагогическая теория и
художественная практика накопила ценный методический опыт по проблеме
воспитания профессионального восприятия художника. Важность этой

проблемы отмечали такие крупнейшие художники и педагоги прошлого, как Леонардо да Винчи, А.Дюрер, Э.Делакруа, Д.Рейнольдс, П.П.Чистяков,
Н.Н.Ге, Д.Н.Кардовский, Б.В.Иогансон, Н.П.Крымов и др.
В настоящее время практически нет ни одного серьезного научного исследования по вопросам методики изобразительного искусства, где бы не отмечалась настоятельная необходимость научных исследований по данной проблеме. Большой вклад в решение данной проблемы внесли российские ученые Г.В. Беда, В.Г. Волков, В.П. Зинченко, Т.С. Комарова, B.C. Кузин, Л.Г. Медведев, Н.Н.Ростовцев, С.П. Ломов, A.A. Унковский, Е.В. Шорохов,
A.П. Яшухин и др.
Важным аспектам рассматриваемой проблемы посвятили свои научные труды в области изобразительного искусства - А.В.Бакушинский, М.С.Каган, Л.В.Мочалов, А.А.Михайлов, Г.Н.Недошивин, С.Х.Раппопорт и др.
Эстетические, социальные, нравственные аспекты развития художественного видения нашли эффективную разработку в трудах Ванслова
B.В., Б.Г. Лукьянова, А.М. Новикова, Н.А.Николаевой, Л.В.Мочалова и др. Параметры, определяющие сущность категорий пространственных
представлений и их влияние на формирование творческой личности, разработаны В.Г.Ананьевым, П.Я.Гальпериным, В.П.Зинченко, В.К.Лебедко, Б.Ф.Ломовым и др.
Вопросы композиции в изобразительном искусстве в центре внимания научных интересов В.С.Кузина, Е.В. Шорохова, Сокольникова Н.М, Б.А. Успенского и др.
Проблемы изучения процесса специальной подготовки студентов по изобразительному искусству в высших учебных заведениях, освещены в научных изданиях Б.Г.Ананьева, В.И. Андреева, А.Г.Асмолова, Д.Б.Богоявленской, А.В.Брушлинского, В.Н.Дружинина, А.М.Матюшкина, Ю.К.Бабанского, Л.Я. Зорина, И.Я.Лернера и других.
Большой интерес представляют научные изыскания в области специального обучения и воспитания творческой личности таких ученых как:

наглядности возникающих представлений. На запасе живых контактов с реальностью, ее пластической переработкой и осмыслением, на стремлении передать свое отношение к окружающему нас миру базируется активная наблюдательность.
В размышлениях Н.Пуссена мы находим следующее высказывание: «Смотреть просто - означает не что иное, как получать в глазу естественное отражение формы и подобия видимого предмета. Но смотреть на предмет, созерцая его, это значит - кроме простого и естественного отражения формы в глазу - искать, с особенным усердием способа хорошо постигнуть этот предмет. Таким образом, можно сказать, что простое видение есть естественный процесс, а то, что я называю изучением, есть дело разума» (241, с.274). И дальше: «живописец больше научается мастерству, созерцая предметы, нежели утомляя себя их копированием» (241, с.280).
Зрительное восприятие включает духовный опыт человека как на уровне «бессознательных умозаключений» (по терминологии Г.Гельмгольца), так и на уровне осознания. И главный смысл этой работы глаза и мозга человека состоит в достижении целостной картины впечатления, сведении ее к цельному образу, вызванному чувственной достоверностью объекта. Наряду с ощущениями в процесс восприятия включается прошлый опыт в виде знаний, представлений.
В процессе учебы все должно быть направлено на развитие зрительного восприятия, на умение видеть. В немалой степени этому способствуют правильная постановка проблемы, выявление доминирующей художественной задачи. Процесс активизации восприятия происходит при столкновении с возникающими трудностями. Доминирующая проблема не вытесняет и не заслоняет решение иных задач, но на ней сосредотачиваются главные усилия.
В процессе восприятия, прежде всего, необходимо образ воссоздать в воображении. Особенно ярко проявляется работа над развитием восприятия в рисунках по представлению. В контрасте проявляется свежесть восприятия.

Рекомендуемые диссертации данного раздела