Обучение интонированию нотного текста на основе концепции опорных звуков мелодии

  • Автор:
  • Специальность ВАК РФ: 13.00.02
  • Научная степень: Кандидатская
  • Год защиты: 1999
  • Место защиты: Москва
  • Количество страниц: 131 с.
  • Стоимость: 230 руб.
Титульный лист Обучение интонированию нотного текста на основе концепции опорных звуков мелодии
Оглавление Обучение интонированию нотного текста на основе концепции опорных звуков мелодии
Содержание Обучение интонированию нотного текста на основе концепции опорных звуков мелодии
Глава I. Теоретические основы интонирования
§1. Акустические основы интонирования одноголосия
§2. Психологические основы интонирования одноголосия
§3. Интонирование одноголосия (к истории вопроса)
§4. Предварительный анализ мелодии как необходимое условие
правильного интонирования
Глава II. Методические основы программирования
интонационного процесса в связи с концепцией опорных звуков мелодии
§1. Терминологические и деятельностные характеристики
понятия «опорность»
§2. Предпосылки выделения опорных звуков в мелодии
2.1. Синтаксический аспект

2.2. Ладофункциональный аспект
* 2.5.Метроритмический аспект
2.4. Интервальный аспект
2.5. Аспект дыхания
2.6. Аспект регистра
§3. Методика выявления опорных звуков мелодии
в одноголосных примерах
Глава III. Экспериментальное исследование зависимости
качества интонирования от умения выбрать в мелодии опорные звуки
§1. Условия проведения эксперимента. Основные этапы исследования
§2. Ход и результаты пилотажного эксперимента
§3. Ход и результаты основного эксперимента
§4. Методические рекомендации по обучению интонированию одноголосного нотного текста в связи с концепцией
опорных звуков мелодии
Выводы
* Библиография

Музыкальное искусство интонационно по своей сути: музыка есть интонирование и его восприятие. Интонирование как «выявление интонации в непосредственном звукотворчестве» (108, с.8), является неотъемлемой частью любой музыкальной деятельности - слушательской, композиторской, исполнительской.’ Воспринимая музыкальное произведение, человек мысленно соинтонирует, выстраивая в сознании свой, более или менее адекватный вариант данного произведения, модель исполнения. При этом «интонирование не просто воспроизводит воспринятое, а входит во внутренний, интимный механизм самого процесса восприятия» (75, с. 35). Процесс сочинения музыки, в силу её интонационной природы, также не может обойтись без мысленного или реального соинтонирования. Композитор в процессе творчества решает «много задач, требующих от него не порывов вдохновения, а точного расчёта и знания своего ремесла: структура тем, фактурное развитие, голосоведение,
инструментовка и многое другое...» (15, с.141-142), - то есть, тех задач, которые немыслимы вне интонирования. Наконец, любое исполнение (как пение, так и игра на музыкальных инструментах) основано на интонировании, в котором воспроизводятся не только основные характеристики музыкального материала, но и свойства личности. От качества интонирования зависит степень реализации художественных намерений, поэтому в процессе обучения музыке проблема качества интонирования (как вокального, так и инструментального) является актуальной. Особая же роль сольфеджио заключается в том, что оно определяет проблему интонирования как ключевую, как одну из важнейших.
Теоретическим музыкознанием и методикой накоплен немалый багаж научных знаний, эффективных способов и методов обучения интонированию, о которых пишут исследователи разных специальностей - от теоретиков до школьных учителей музыки. Направления и жанры их исследований имеют
Ещё В. Одоевский утверждал, что «все музыкальные знания и умения сводятся к одному главному, к умению интонировать» (44, с. 10). Несмотря на некоторую избыточную категоричность этого утверждения, тем не менее, необходимо признать его безусловную справедливость.

широкий спектр: от разработки методов работы с неточно интонирующими »> учащимися первых классов (Н. Куликова) до обоснования методики развития у
учащихся музыкального мышления в процессе пения по нотам (Н. Малиборский, Д. Брайнин); от критического анализа различных методик освоения лада (А. Агажанов, И. Гейнрихс) до демонстрации методики пения новой музыки XX века (М. Карасёва); от обоснования роли интонирования в создании музыкальнослуховых представлений, определения норм правильного интонирования, его правил, программы и системы (Ю. Гонтаревская, Ю. Раге, Б. Незванов) до разработки поэтапно-арочного метода интонирования, основанного на расстановке в произведении опорно-интонационных вех (Е. Николаева).
Несмотря на значительное количество работ, посвящённых интонированию, а также глубоких исследований в смежных областях (педагогике - Н. Талызина, М. Махмутов и музыкальной педагогике - Э. Абдуллин, Ю. Алиев, Н. Ветлугина; психологии - А. Леонтьев, В. Зинченко, П. Гальперин, Л. Выготский и музыкальной психологии - В. Медушевский, Е. г Назайкинский, М. Арановский, В. Петрушин, Г. Цыпин) практические
результаты обучения интонированию в вузе, в целом, остаются неудовлетворительными. Поэтому нам представилось необходимым продолжить дальнейшую разработку этой перспективной области преподавания сольфеджио на основе новых достижений психолого-педагогической науки.
На пороге XXI века педагоги и исследователи озабочены, казалось бы, более острыми проблемами: проблемой овладения современным музыкальным языком, освоения нетрадиционных для сольфеджио стилей, воспитания музыкального мышления, - однако, вне правильного интонирования «все остальные вопросы слухового воспитания теряют смысл» (120, с. 171).
Таким образом, актуальность исследования, на наш взгляд, определяется, во-первых, несоответствием между развивающейся научнометодологической базой в области обучения интонированию и недостаточным количеством методических разработок, основанных на этой базе и 8 способствующих оптимизации процесса обучения. А во-вторых - малым
» количеством специальных исследований процесса интонирования одноголосия в

» Мелодическое начало - это то общее в организации и постижении
звукового пространства, что объединяет многие музыкальные культуры с древнейших времён.* Звуковысотные, ладовые структуры формируются под воздействием разнообразных факторов: акустических, психофизиологических, культурно-исторических, отражая тем самым закономерности действительности и развитие человеческого мышления в целом. При этом «учёных озадачивает мелодическое сходство древнейших пластов песенности цивилизованных народов и этнически не связанных ни с ними, ни между собой различных племён, находящихся на стадии родовой общины, в географически недосягаемых друг для друга частях света. В ряде случаев этот древний музыкальный язык имеет международные черты не только в сходстве ладовых систем, но и в семантике интонационных ячеек. <...> Музыкальные (интонационные) формы в фольклоре... носят более общий и постоянный характер типологических интонационных «констант» (67, с.240-241). Из факта ► такой общности вырастает вопрос: насколько наша гипотеза (о потребности в
опорах при интонировании) подтверждается реальной певческой практикой и различными теориями в разных музыкальных культурах и в разные эпохи. А также: какое интонирование считать правильным с точки зрения различных теорий и методик обучения и насколько наличие опор-ориентиров при интонировании способствует «правильности» пения. Разрешению этих и
некоторых других вопросов и будет посвящён данный раздел работы.
* * *
Звуковысотная, ладовая организация музыки зиждется на иерархии тонов, составляющих мелодию. То, что тоны мелодии имеют разный вес, разное значение и находятся в системе соподчинения, признаётся с древнейших времён. По образному выражению М.Г. Арановского, «в тот момент, когда первобытный
Не отрицая факта существования культур с преобладанием многоголосного мышления (которое некоторыми музыковедами, в частности - Э. Алексеевым, М. Харлапом, С. Скребковым, - вообще признаётся первичным по отношению к одноголосному), мы считаем, что именно одноголосное мышление явилось основой становления звуковысотности вообще.

Рекомендуемые диссертации данного раздела