Традиции академического рисунка в художественно-педагогическом образовании России и Китая : сравнительный анализ

  • Автор:
  • Специальность ВАК РФ: 13.00.02
  • Научная степень: Кандидатская
  • Год защиты: 2007
  • Место защиты: Санкт-Петербург
  • Количество страниц: 210 с. : ил.
  • бесплатно скачать автореферат
  • Стоимость: 230 руб.
Титульный лист Традиции академического рисунка в художественно-педагогическом образовании России и Китая : сравнительный анализ
Оглавление Традиции академического рисунка в художественно-педагогическом образовании России и Китая : сравнительный анализ
Содержание Традиции академического рисунка в художественно-педагогическом образовании России и Китая : сравнительный анализ
ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
Глава 1. Академический рисунок в художественно-педагогическом образовании советской и постсоветской России
1.1. Рисунок как учебная дисциплина в подготовке студентов в системе художественно-педагогического образования в советской и постсоветской России
1.2. Традиции и инновации в обучении академическому рисунку
будущих художников-педагогов в российских вузах
Глава 2. Традиции академического рисунка в художественнопедагогическом образовании Китайской Народной Республики
2.1. Становление художественно-педагогического образования в Китайской Народной Республике
2.2. Академический рисунок в современном художественнопедагогическом образовании Китая
Глава 3. Сравнительный анализ обучения академическому рисунку на факультете изобразительного искусства Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена и в художественном институте Аньхойского педагогического университета
3.1. Содержание и методы обучения академическому рисунку российских и китайских бакалавров художественного
образования
3.2. Сравнительный анализ учебных рисунков российских и китайских
студентов
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ
ВВЕДЕНИЕ
Общая характеристика работы
Диссертация посвящена исследованию и сравнительному анализу содержания и методов обучения академическому рисунку в высших художественно-педагогических заведениях России и Китая в период с середины прошлого века по настоящее время (1950-2006 г).
Актуальность исследования. В настоящее время в большинстве стран мирового сообщества происходят процессы бурного реформирования системы образования. Одной из важнейших задач создания единого образовательного пространства является сохранение и интеграция лучших образовательных традиций разных стран.
Художественно-педагогическое образование, эстетическое развитие подрастающего поколения, влияние искусства на все сферы жизнедеятельности - звенья одной цепи существования художественной культуры общества. Традиции всегда являлись прерогативой образования. Академический рисунок - это продукт развития художественной культуры, квинтэссенция академической формы образования в изобразительном искусстве Европы. Обучение академическому рисунку в системе художественно-педагогического образования имеет принципиальное значение в передаче, сохранении и развитии традиций обучения художественной грамоте в общеобразовательной школе, в овладении профессиональным мастерством будущих художников и педагогов изобразительного искусства. Сохранение и развитие традиций академического рисунка - это сохранение профессиональной художественной школы, которая в настоящее время утратила свое главенствующее положение в художественном образовании в большинстве стран западной Европы и Америки. В тоже время академическое рисование и другие системы обучения

западной Европы получили широкое распространение в Китае еще в начале прошлого века. В настоящее время наряду с традиционной китайской живописью академический рисунок прочно завоевал позиции в художественном и художественно-педагогическом образовании КНР.
К.Ф. Юон пишет: « Международная ценность искусства тем большая, чем больше национального в человеческих образах и человеческого в национальных образах»1.
В последние годы сотрудничество в области науки, культуры и образования Китая и России получили новый импульс. Сравнительный анализ обучения академическому рисунку в России и Китае направлен на осмысление процессов интеграции в художественном образовании стран с различными культурами.
Все это дает основание считать проблему исследования актуальной.
Степень научной разработанности проблемы. Историей
художественного и художественно-педагогического образования в России занимались такие ученые как А. В. Бакушинский, Э. М. Белютин, И. А. Бродский, И. В. Гинзбург, Н. М. Молева, Б. М. Неменский,
Н. Н. Ростовцев. В своих работах авторы исследуют влияние европейской системы подготовки художников на становление русской художественной школы. Прослеживают преемственность лучших традиций советской школы академического рисунка с достижениями русских художников-реалистов, таких, как, А. П. Лосенко, В. К. Шебуев, К. П. Брюллов, А. П. Сапожников, П. П. Чистяков, Д. Н. Кардовский, Н. П. Крымов, К. Ф. Юон.
Академической системе обучения в художественных учебных заведениях России посвящены труды А. А. Дейнеки, Б. В. Иогансона, Д. Н. Кардовского, П. П. Кончаловского, П. Я. Павлинова, Н. Э. Радлова,
Н. Н. Ростовцева, А. М. Соловьева, В. А Фаворского, П. П. Чистякова и др.
Современные проблемы академического рисунка как основы профессиональной подготовки художника и художника-педагога в России
1 Цит. по: Школа изобразительного искусства. - М.: Изобраз. искусство, 1965. - С. 145.

работы, по мере того, как те или иные профессиональные сведения становятся необходимыми для успешного решения основной художественной задачи»5.
Как уже было сказано, современные российские исследователи обращаются к вопросу развития креативности и творческого мышления. Например, Н. А. Балаева считает изобразительную деятельность хорошим средством для их развития: «Методы преподавания на протяжении многих веков строились на четко выстроенной системе академизма. Творческий потенциал рассматривался не как формирующие психологическое свойство, а как дарованное свыше. Отметим академическую «сухость» методов преподавания, чрезмерное штудирование изобразительных навыков, что еще больше закрепощает, а не раскрепощает творческий потенциал. Необходимо пересмотреть методы преподавания, которые бы строились на индивидуально творческой основе структуры креативности личности и более активно развивали ее творческий потенциал»6.
Такие авторы, как В. М. Непомнящий и Г. Б. Смирнов, выпустили пособие для студентов педагогических вузов, в котором: «излагаются положения формообразования - основного зерна учения о фигурах, включающие методику конструктивного обоснования строения сложных природных форм путем объединения их в элементарные геометрические формы или путем вычленения в них этих же форм», что отмечает во вступительной статье к этому же пособию его редактор В. Н. Гамаюнов7.
Тем не менее, академический рисунок, несмотря на его ведущую роль в системе обучения будущих художников, не может полностью разрешить все учебные и воспитательные задачи, связанные с обучением студентов, поскольку они должны овладеть вспомогательным и краткосрочным рисунком - наброском и зарисовкой.
5 Искусствознание и педагогика: Диалектика взаимосвязи и взаимодействия. - СПб.: Экспресс, 2004. - 26 с.
6 Балаева Н.А. О некоторых проблемах творчества в методах преподавания изобразительного искусства (Европа. Россия) // Специальная и профессионально-педагогическая подготовка художника-педагога: Межвуз. Сб. науч. тр. - Краснодар: Кубанский гос. ун-т, 2006. - С.43.
7 Непомнящий В.М., Смирнов Г.Б. Практическое применение перспективы в станковой картине. - М.: Просвещение, 1978. - 3 с.

Рекомендуемые диссертации данного раздела